乔瓦尼·巴蒂斯塔 Cima da Conegliano 和工作室,1515 年 - 圣母子与圣徒和捐赠者 - 美术版画

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美术产品

In 1515 意大利画家乔瓦尼·巴蒂斯塔·西玛·达·科内利亚诺 (Giovanni Battista Cima da Conegliano) 和工作室创作了这幅经典的艺术画。 原件是用尺寸制作的 装裱:103 x 125 x 16厘米(40 9/16 x 49 3/16 x 6 5/16英寸); 无框:56 x 78,8厘米(22 1/16 x 31英寸) 并涂有 技术 木头上的油。 更重要的是,这件艺术品可以在 克利夫兰艺术博物馆 数字艺术收藏馆是全球领先的博物馆之一,其建筑,保存,研究和分享其在世界各个时期和世界各地的杰出艺术收藏品,产生了新的奖学金和新见解,同时又是社会和知识界的枢纽它的社区。 这 古典艺术 公共领域 杰作由以下人员提供 克利夫兰艺术博物馆. 艺术品信用额度:John L. Severance 的遗赠。 对齐方式是 景观 并具有1.4:1的图像比例,这意味着 长度比宽度长40%.

选择您的物料材料选项

产品下拉菜单为您提供选择自己的材料和尺寸的机会。 我们允许您在以下产品个性化选项中选择自己喜欢的尺寸和材料:

  • 画布材料上的印刷海报: 海报为UV印花棉质帆布,表面有颗粒状饰面,酷似杰作的原版。 它特别适用于使用定制框架对艺术印刷品进行装帧。 请注意,根据海报印刷品的绝对尺寸,我们会在艺术品周围添加 2-6 厘米的白边,这有助于您使用自定义框架进行取景。
  • 亚克力玻璃版画(具有真实的玻璃涂层): 亚克力玻璃上的印花,通常被描述为有机玻璃上的印花,使您选择的原件成为出色的家居装饰,并成为铝和帆布印花的可行替代选择。
  • 铝印(铝双键): 铝双键印刷是在金属上以真实深度印刷。 在 Aluminum Dibond 上直接直接打印是您使用铝进行美术复制的理想开始。 原始艺术品的白色和明亮部分闪烁着丝般的光泽,但没有眩光。 最高清晰度的印刷色彩明亮,印刷细节清晰。
  • 画布打印: 安装在木框架上的 UV 打印帆布材料。 帆布印花营造出舒适宜人的外观。 帆布印刷品的优点是重量相对较轻,这意味着挂起您的帆布印刷品非常简单,无需额外的壁挂支架。 帆布印花适用于任何类型的墙壁。

重要信息: 我们尽最大努力尽可能接近地描绘我们的艺术产品,并在我们的商店中直观地说明它们。 请记住,印刷材料的色调和印刷可能与设备显示器上的显示有所不同。 根据您的屏幕设置和表面的性质,颜色可能不会像此处描述的数字版本那样逼真。 请记住,我们所有的都是手工处理和印刷的,图案的确切位置和尺寸也可能存在细微偏差。

产品表

文章分类: 美术印刷
再生产: 数字复制
生产工艺: UV直接打印
产品产地: 德国生产
库存类型: 按需生产
产品用途: 艺术复制画廊,壁画
性取向: 景观调整
纵横比 (长:宽)1.4:1
图像纵横比解释: 长度比宽度长40%
可用的变体: 海报印刷(帆布纸),丙烯酸玻璃印刷(带真玻璃涂层),帆布印刷,金属印刷(铝双键)
画布打印(担架上的画布)尺寸选项: 70x50cm-28x20“,140x100cm-55x39”
压克力玻璃印刷品(具有真实的玻璃涂层)尺寸变化: 70x50cm-28x20“,140x100cm-55x39”
海报印刷(帆布纸): 70x50cm-28x20“
铝印(铝双键合材料)尺寸变化: 70x50cm-28x20“,140x100cm-55x39”
框架: 不包括

艺术品信息

绘画的标题: “圣母子与圣徒和捐赠者”
艺术品分类:
广义类别: 古典艺术
时间: 16th世纪
项目时间: 1515
作品年龄: 超过500年
涂在: 油在木头上
原始尺寸: 装裱:103 x 125 x 16厘米(40 9/16 x 49 3/16 x 6 5/16英寸); 无框:56 x 78,8厘米(22 1/16 x 31英寸)
博物馆/收藏: 克利夫兰艺术博物馆
博物馆地点: 美国俄亥俄州克利夫兰
博物馆网站: 克利夫兰艺术博物馆
执照: 公共领域
礼貌: 克利夫兰艺术博物馆
信用额度: 约翰·L·遣散费遗赠

艺术家摘要表

艺术家姓名: 乔瓦尼·巴蒂斯塔(Cio da Conegliano)和乔瓦尼
艺术家国籍: 意大利语
艺术家的职位: 画家
国家: 意大利
分类: 老主人
寿命: 59 年
出生年: 1459
一年去世: 1518

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克利夫兰艺术博物馆的网站如何评价 Giovanni Battista Cima da Conegliano 和 Workshop 制作的 16 世纪艺术品? (©版权所有-克利夫兰艺术博物馆- 克利夫兰艺术博物馆)

这件作品重新诠释了文艺复兴时期艺术中最常见的主题——麦当娜和孩子。 母子之间的温柔关系体现了玛丽作为人类代祷者的角色,激发了与基督的同理心,并帮助基督教实践注入了温柔和同情。 这种规模的作品通常用于私人奉献,但独特的风格和精致的工艺也因其艺术性和创造力而受到赞赏。 在这里,捐赠者与圣人占据了相同的景观,强调玛丽的同情心如何延伸到我们的世界。 这幅画从未完成,从圣安东尼阿博特的胡须和女圣徒的空手可见,这让她无法确定她的身份。

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