克劳德·莫奈(Claude Monet),1880年-维泰伊(Vétheuil)的艺术家花园-精美的版画

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带有标题的杰作 Vétheuil 的艺术家花园 被画 莫奈。 原始尺寸为: 151,5 x 121厘米(59 5/8 x 47 5/8英寸) 并被涂上了 布面油画. 它属于国家美术馆的数字艺术收藏。 由 - 华盛顿国家美术馆提供(许可:公共领域)。艺术品的信用额度:。 此外,对齐是 肖像 图像比例为 3:4,这意味着 长度比宽度短25%. 克劳德·莫奈是一位男性画家,其艺术风格主要是印象派。 印象派画家 1840 年出生于法国法兰西岛的巴黎,享年 86 于1926年在法国诺曼底的吉维尼(Giverny)举行。

我们提供的产品材料:

对于每一种艺术印刷品,我们都提供一系列不同的尺寸和材料。 在以下选项中选择您喜欢的尺寸和材料:

  • 画布材料上的印刷海报: 我们的海报是一张经过 UV 印刷的棉帆布纸,表面略微粗糙,类似于实际的艺术品。 请注意,根据海报的尺寸,我们会在印刷品周围添加 2-6 厘米的白边,以便于装裱。
  • 帆布印花: 帆布印花,不要误认为是画布上的绘画,是应用在帆布织物上的数字复制品。 悬挂帆布印刷品:帆布印刷品的一大优势在于它们的重量相对较低,这意味着无需额外的壁挂即可轻松悬挂帆布印刷品。 因此,帆布版画适用于各种墙壁。
  • 铝双键印刷(金属): Aluminium Dibond 印刷品是一种具有令人印象深刻的深度的印刷材料。 在双键铝上直接打印是您在铝上制造精美艺术复制品的理想开始。
  • 印刷丙烯酸玻璃: 有光泽的亚克力玻璃印刷品,有时被称为有机玻璃上的精美艺术印刷品,可以将原件变成奇妙的墙壁装饰。 此外,丙烯酸玻璃印刷品为铝制或帆布美术印刷品提供了可行的替代选择。 您自己的艺术作品版本是在现代 UV 直接打印技术的帮助下制作的。 这会产生令人惊叹的强烈色彩。 带有真正玻璃涂层的有机玻璃可保护您选择的艺术印刷品免受光线和外部影响长达 6 年之久。

免责声明: 我们尝试尽可能接近地描述艺术产品,并在产品详细信息页面上直观地展示它们。 同时,打印材料的颜料以及打印结果可能与设备显示器上的图像存在一定程度的差异。 根据您的屏幕设置和表面的性质,颜色可能无法真实地打印百分之一。 请记住,所有美术版画都是手工处理和印刷的,因此图案的大小和确切位置也可能略有不同。

关于文章

产品分类: 艺术墙
复制方法: 数字复制
制作方法: UV直接打印(数字打印)
制造: 德国制造
库存类型: 需求
预期产品用途: 美术画廊,家居装饰
作品方向: 纵向对齐
纵横比 3:4- (长度宽度)
解读: 长度比宽度短25%
您可以选择以下材料: 海报印刷(帆布纸),帆布印刷,金属印刷(铝双键),丙烯酸玻璃印刷(带真玻璃涂层)
担架上的画布(画布打印)选项: 30x40cm-12x16“,60x80cm-24x31”
压克力玻璃版画(带真玻璃涂层)尺寸选择: 30x40cm-12x16“,60x80cm-24x31”
海报打印(画布纸)尺寸: 30x40cm-12x16“,60x80cm-24x31”
铝质打印选项: 30x40cm-12x16“,60x80cm-24x31”
艺术印刷框架: 无框

结构化的艺术品细节

作品名称: “维特伊的艺术家花园”
分类:
雨伞术语: 现代艺术
时间分类: 19th世纪
创建年份: 1880
艺术品的大概年龄: 140年来,
艺术品的原始媒介: 布面油画
艺术品原始尺寸: 151,5 x 121厘米(59 5/8 x 47 5/8英寸)
参展: 国家艺术画廊
博物馆位置: 美利坚合众国华盛顿特区
网页: 国家艺术画廊
艺术品许可证类型: 公共领域
礼貌: 华盛顿国家美术馆

艺术家表

艺术家姓名: 莫奈
也称为: 克劳德·莫奈,Cl。 莫奈,莫奈 c.,莫奈克劳德-奥斯卡,克劳德奥斯卡莫奈,מונה קלוד,莫奈克劳德让,C.莫奈,莫奈克劳德,莫奈克劳德,莫奈奥斯卡-克劳德,莫奈,莫奈克劳德,莫奈克劳德奥斯卡,莫奈奥斯卡克劳德
艺术家的性别:
艺术家国籍: 法语
艺术家的职业: 画家
艺术家的国家: 法国总部办公室
艺术家类别: 现代艺术家
样式: 印象派
死亡年龄: 86 年
出生年份: 1840
出生地: 巴黎,法兰西岛区,法国
死亡年份: 1926
死亡地点: 法国诺曼底吉维尼

版权所有©, Artprinta.com

由国家美术馆网站提供的艺术品规格 (©版权所有-国家美术馆- www.nga.gov)

莫奈在他住的地方种植花园。 当他在 Vétheuil 租下这所房子时,他与业主安排了美化通往塞纳河的梯田。 拿着马车的男孩是莫奈的小儿子,他身后的台阶上是他大家庭的其他成员。 在路上,灿烂的阳光点缀着蓝色、李子和各种绿色的阴影。 人物和面孔是——简单地——用颜色定义的。 大花盆是莫奈的,他每次搬家都带着,在其他花园里使用。 只有在我们的理解中它们是“蓝白色”:近距离观察它们是蓝色和绿色,它们反射身后的草,其他地方则带有金色或粉红色。 到 1880 年代初,当这幅作品被绘制时,莫奈对绘画表面本身越来越感兴趣,而不太关心捕捉光线和氛围的自发效果。 这幅画的构图,高高的地平线,让我们的眼睛被画布吸引住了——甚至连小路都被远处的台阶挡住了。 我们被迫回到表面,那里的油漆有纹理并且层次分明。 在近距离,这些笔触虽然仍然受到大自然的启发,但似乎没有描述性,而是装饰性。

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